El martes 19 de Febrero del 2019 recibimos la noticia de que el legendario Karla Lagerfeld había fallecido. Fue un gran golpe para el mundo de la moda porque este personaje le dio forma a una casa de moda muerta y la llevó a convertirse en uno de los iconos, por no decir el único ícono, mas reconocidos alrededor del mundo. Para decir la verdad siempre odié la mentalidad de esta persona porque una vez dijo: “las personas gordas no pertenecen en mi ropa” . Esta frase y muchas más que decía me hacían sentir muy mal pero al mismo tiempo me mostró lo retorcida que puede tener la mente una persona.
Pero no hoy no quiero enfocarme en eso, quiero enfocarme en lo que sí me identifico: su creatividad. No hay duda que Karla lo hacia todo sin importar el enfoque. Así que les quiero compartir todo lo que he aprendido sobre él y su mente.
Todo comenzó el 10 de Setiembre de 1933, en el distrito de Black Insane de Hamburgo Alemania. Esto fue lo que más me asombró sobre este personaje, él era alemán de nacimiento. Me acuerdo que cuándo me enteré me dije a mi misma: ha! Ya entiendo muchas cosas. Su personalidad es es muy seca y es muy directo.
Su mamá era violisita y su papá creo un fortuna al introducir la leche condensada a los alemanes. Karl decía que ser niño era humillante porque los adultos sólo le preguntaban por la escuela y después lo ignoraban. El llegó a tocar piano por un año pero no fue bueno y su mamá le recomendó dibujar y pues bueno, ya sabemos que esto lo llevó a la gloria. Algo muy muy curioso es que sus padres hablaban Inglés y Francés cuando no quería que él entendiera entonces él se propuso aprender los dos idiomas. Para mi es sorprendente escucharlo hablar francés ya que suena como un nativo. Con él descibrí que uno puede nacer en un lugar pero pertenecer a otro. Es mágico ver la conexión que se puede crear con algo o con alguien. Es solamente dejarse llevar donde descubrimos quién somos en realidad. Como podemos imaginar, este niño no se vestia como los demás. Siempre llevaba una bufanda o un corbatón o una corbata verde. Los demás compañeros de la escuela les llamaba mucho la atencion de su vestimenta pero en el buen sentido. Una de sus compañeras de clase decia que no importaba lo que estuvieran viendo en clase, él siempre se la pasaba dibujado. Una anécdota de él muy curiosa fue que una vez un profesor le limpió los labios con un un pañuelo porque estaba convencido de que Karla llevaba labial puesto pero no tenía, sus labios eran naturalmente muy pigmentados de rojo. De niño se la pasaba en el museo Kunsthalle de Hamburgo donde perfeccionó su vista para dibujar y entender mejor las líneas. Eso es una cultura como tal porque es mavarilloso aprender como interpretar el dibujo y que significa la tendencia utilizada. Como toda carrera es importante darle su lugar a la cultura a la que pertenece y él lo hizo perfectamente.
El describe a su papá como un persona muy concentrada en el negocio, tanto que no hablaban en sí sólo para pedirle cosas. Al referirse a su mamá siempre se escucha el cariño que le tenía ya que ella siempre lo defendió en sus escogencias por la ropa, su cabello y su carrera. En tanto a lo físico la decribe así: tenia la nariz perfecta, gruesas cejas y cabello ondulado. Siempre lleva aretes con 3 diamentes y una perla. Además comenta que siempre tuvo sentido de humor aunque en sus fotos siempre se veía fría.
En 1950 vio por primera vez en vivo un desfile de modas, era de Christian Dior. En este momento sabía exactamente que desea hacer y donde quería ir. A sus 17 años decidió irse a París para convertirse en diseñador. Para mi esto siempre es un misterio, a mi me encantaría saber para él que era ser un diseñador. En multiples entrevistas él expresa su deseo por expresar una visión pero siempre resalta el trabajo de las costureras. Eso para mi quiere decir que es una persona que le gusta compartir ideas pero no crearlas en sí. El hecho que estas personas alguna vez hayan creado la ropa ellos mismos es algo que siempre omiten en libros, documentales, entrevistas etc Siento que como público deberíamos de ver esa faceta para entender entonces como fue que "se volvió famoso". No hay duda que desde niño tenia una gran imaginación y tal vez una gran disciplina pero siento que hay mucho huecos que no me ayudan a comprender su histora.
A la edad de 20 años en 1954 le ganó a Yves Saint Lauren en el Premio Internacional Woolmark Karl diseñó un abrigo muy elegante que es uno de sus íconos que todavía recordamos.El año siguiente, Lagerfeld fue a trabajar para el diseñador Pierre Balmain, y Saint Laurent fue nombrado diseñador jefe en Dior. Medio siglo después, la competencia sigue siendo un gran golpe para cualquier diseñador; según el ganador en 2013, Christian Wijnants, "Dos semanas después de ganar el premio Woolmark, tuve mi primer desfile en París y vendimos la colección a minoristas de todo el mundo". A continuación les muestro el abrigo.
Aqui podemos ver a Karl en la izquierda y después de su modelo se encuentra el fallecido Yves Saint Laurent con su vestido negro de cocktail. Increíble ver como un paso los llevó a la carrera que tuvieron. Esto es un ejemplo de que con esfuerzo todo se vuelve realidad. En 1963 empezó su carrera formalmente siendo el jefe de diseño de la casa Chloe. En ella presentó colores y patrones extravagantes. Pero lo que más llamó la atención en que se enfocó en la creación de materiales y telas para sus diseños. Su trabajo despues siguo de la siguiente manera:
Y claro fue en la casa Chanel donde la mayoría de personas lo conocieron. Cuando recibió la dirección creativda todo el mundo le decía que no lo hiciera ya que el negocio de esa casa de moda estaba muerta pero aún así le dieron la oportunidad de volverla a traer a la vida. Le dijeron que en el peor de los casos sino funcionaba que la vendieran. Pero su mandato hizo que la casa tuviera éxito y su dueño se hiciera de mucha plata. Karla siempre indicó que la resposabilidad quita la libertad y la creatividad. Y en eso tiene toda la razón. Ser la persona que tiene el control de todo hace que todo sea más cansado y menos creativo, el stress de mantener todo a flote puede afectar mucho a la persona. Pero más allá de eso, él siguió con su talento para mostranos su bellezas en cada colección.
Veamos algunas de ellas:
1990 -Claudia Schiffer en un mini vestido acolchado y usando un collar de perlas durante el show de Haute Couture Primavera-Verano en la semana de la moda en Paris.
1997-Naomi Campbell desfiló un vestido de encaje con accesorio de plumas en el desfile de Haute Couture Primavera-Veranos
2006 - El estilo de Jackie O's Lagerfeld fue la inspiración del desfile de Primavera-Verano de la semana de moda en París.
2016 Cara Delevingne lleva un traje de tweed blanco y flores en su cabello mientras camina por el espectáculo Metiers d'Art de la marca en el Hotel Ritz de París.
2017- Kendall Jenner desfiló un vestido de lentejuelas y plumas para el show de Alta Costura 2017 de la marca.
2018 - Bella Hadid lleva un juego de dos piezas de tweed y una boina que hace juego en el espectáculo Cruise 2019 de Lagerfeld.
Y así podemos compartir muchos y mucho más diseños de este personaje. Si les puedo decir que en mi caso ya me cansa ver el mismo saco en todas sus colecciones. Se sabe que el saco es el ícono de la marca pero la idea es evolucionar. Y eso es lo más curioso, Karl Lagerfeld era un fiel creyente de vivir el día al día. Nunca le gustaba ver sus antiguos trabajos, decía que una manera de quedarse estancado. Y aun así siempre regresa a las mismas ideas una y otra vez. Sus colecciones por otra parte siempre estaban llenas de magia y curiosidad ya que pronto aprecia un nuevo material a escena que cambia el look tradicional. Algo de lo que también me gustaría hablar es de sus sets. Es increíble las ideas que tenía y de cómo era capaz de llevarlas a cabo. Yo podría hablar de cada un de ellas (en serio) pero voy a comentar sólo algunos de ellos.
Para su colección de alta costura para otoño / invierno 2017-2018, Lagerfeld encargó una réplica de la Torre Eiffel.
El lanzamiento de cohetes
Esta vez, la pista era un centro espacial, con un cohete gigante despegando como su pieza central. Esto fue para el desfile de el otoño / invierno 2017-2018 París.
El Bosque Encantado- Para el desfile de la colección de Otoño- Invierno 2018-2019 las modelos caminaban en un bosque creado para la sensación de la fantasía.
La playa - Para el desfile de primavera / verano de 2019 en la Semana de la Moda de París, Lagerfeld encargó un conjunto con tema de playa. (Lagerfeld tiene que caminar en el muelle, obviamente.)
Grand Palais en París se transformó en un paraíso invernal para la última colección de pasarela del diseñador
Viendo estas imágenes poder ver que era un genio en su trabajo. Su perfección y su forma de expresión es algo que es muy difícil de encontrar en esta época y por eso espero que sus shows no se olviden. Para finalizar este artículo quiero compartirles datos curiosos sobre el diseñador.
1- Su afición por los libros
Karl Lagerfeld tenía más de 300 mil libros en su apartamento. Esto le sirvió para saber a la perfección como entender el arte y su desarrollo. Él contaba que no era una persona de salir en la noches, que él prefería estar en su casa leyendo. También de esa forma ayudaba a inspirarse ya que decía que pasaba muchas horas creando ideas que al final llegaban al basurero. Así que es al impresionante ver cómo un perfeccionista puede ser. Veamos una foto donde podemos apreciar un poco su colección.
2- Su apartamento.
Su apartamento sinceramente parece salido de una película de ovnis. Es muy frío y clínico. Él comentaba que su apartamento es un lugar donde no estás atado a la tierra. Cómo todos nosotros su apartamento muestra como es su personalidad y su forma de socializar con las personas. Cuando él está en negocios todo su equipo lo acompaña pero siempre se asegura de regresar a París para estar en su hogar. Él decía que nunca fue una persona de tomar, fumar o de usar drogas y por eso duró más que la mayoría de sus compañeros diseñadores.Veamos su apartamento.
3- Su creatividad.
Siempre se ha sabido que este diseñador fue muy versátil durante todo su vida. Pero es increíble saber que hacía mucho más que enforcarse en su casa de moda. Entre otras que hacía tenemos: diseñó un hotel en China, hacía publicidad para varias compañias, diseñaba carros, helicopteros y hasta un piano para un concierto. Sabía mucho también sobre la publicación de libros y de fotografía. Este personaje sabía hacer de todo a un nivel experto. Era muy tenaz en sus desiciones o no deseaba perder mucho tiempo. En varias entrevistas decía que él se sentía lo más feliz cuando estaba haciendo 3 cosas a la vez. Es muy interesante ver como siempre estimulaba su lado creativo mediante la curiosidad. Él decía que quería saber todo sin estar siempre presente en todo. Un gran consejo de un genio.
4- Su relación con su equipo de trabajo.
La relación con sus empleados dicen mucho de la empresa y Channel no se quedaba atrás. Karl siempre tuvo excelentes relaciones con sus empleados más que todos con las costureas al mando de sus colecciones. Claro es muy importante tener una buena relación ya que son ellas las que creans sus ideas en realidades. Se decía que ellas le tenía mucho aprecio y vicerversa. Veamos algunas de ellas.
Gracias al documental "7 Days Out" pudimos conocer a Olivia quién esta al lado en la esquina izquiera y a Cécile quién está en la esquina derecha. Nos mostraron cómo ellas aman su trabajo y lo mucho que trabajan para que todo salga bien al final. Es muy emotivo ver cómo ellas se refieren a la ropa como sus bebés por el gran trabajo que tuvieron que hacer para lograr que cada prenda se vea como Karl lo quería.
Así como pudimos ver este personaje tenía mucha historia por contar y muchas ideas por compartir. Nosotros sólo fuimos testigos de una pequeña parte de su imaginación y definitivamente hará mucho falta en estos tiempos modernos.
De su historia falta mucho por contar pero creo que este resumen honra no sólo al diseñador sino también a la sed por la creatividad. Controversial como él mismo, con sus comentarios fuera de base y sus ideas radicales hizo que el paso de Karl por este mundo no fuera desapercibido. Pero hay algo que no podemos olvidar: siempre luchó por vivir el presente y buscar conocimiento no importara la edad que tuviera y espero que ustedes también lo sigan haciendo.
Le deseo un dia Trés Chic!
